玛格南摄影师们是如何刻画一个地方的?

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595.jpg Ivancna Gorica服务区。

斯洛文尼亚,2004年

?马丁帕尔| Magnum照片

新闻摄影的传统叙事结构通常包括一个“建立镜头”,以展现下面故事的背景。在Magnum摄影师一直都知道的漫长的纪录片故事中,他们不仅从个人角度,而且从合作摄影的影响深入到一个地方和当地居民。

在个人项目,摄影任务和小组项目中,摄影师一直参与并融入世界各地。在伦敦的一次活动中,Magnum的全球文化总监Sophie Wright在摄影机构的历史中总结了许多不同的拍摄方式。

在本文中,Wright将向您介绍一些主要的委派任务和项目,以展示Magnum摄影师如何描绘一个地方。

Werner Bischof眼中的日本

-596.jpg明治神宫庭院。

日本,东京,1951年

Werner Bischof | Magnum照片

该项目是在Magnum摄影师Werner Bischof去世后出版的,也是他最后的编辑工作。 Bischoff是加入Magnum的第二个成员之一。当时,摄影机构正在蓬勃发展,并赶上了新闻摄影市场的美好时光。他来自瑞士,最初是包豪斯的摄影工作室。 Magnum的内部成员称其为不情愿的记者。与杂志的拍摄相比,比肖夫更喜欢长篇纪录片。

在给Kappa的一封信中,Bishop介绍了他的日本项目:

路,因为那些大型话题可以帮助我真正了解一个国家。“

他对日本人和日本人充满热情,不断对作品和形式进行打磨,以创作出独特的作品。

康斯坦丁马诺斯眼中的波士顿

-598.jpg为圣地兄弟会游行排队。从《Bostonians》(波士顿)的第0页开始。

美国,马萨诸塞州,波士顿南端,1974年

?康斯坦丁马诺斯| Magnum照片

君士坦丁马诺斯自1970年代初期起居住在波士顿,1976年受保诚保险委托在美国成立200周年之际完成该市的纪录。在20世纪70年代中期,为了纪念美利坚合众国成立的历史,一系列的庆祝活动和仪式陆续上演。 Manos回忆起当时的工作流程:

“街道,机构和公共活动都是抽象的,直到镜头捕捉到赋予生命的个体。拿着一个小相机走进城市,为忙碌的人拍摄数百张照片,这是一瞥令人眼花缭乱的旅程。这就像收集美丽马赛克的不同部分。即使有成千上万的照片,你也无法把它们放在一起。它们都是片段,反映了一个伟大城市的无数天。人性的时刻。“608.jpg圣拉撒路神社旁边的孩子们。

美国,马萨诸塞州,东波士顿,1974年

?康斯坦丁马诺斯| Magnum照片

马诺斯的作品终于在波士顿以一个大型户外展览的形式展出,该展览被组装成一本书,反映了摄影师对他的第二个故乡的深刻感受,并以不拘一格的视角观察当地人和事物。

欧洲视角(欧洲视角)

-611.jpg Zabrze。

波兰,上西里西亚,2004年10月

? Mark Power | Magnum照片

《Eurovisions》是2004年的一个团体摄影项目,与巴黎的蓬皮杜中心合作完成,并得到了阿尔卡特的财政支持。它基于“新欧洲人”的主题,并回应卡地亚 - 布列松50年前完成的摄影主题《The Europeans》(欧洲)。记录于2004年5月1日加入欧盟的10个国家:塞浦路斯,爱沙尼亚,匈牙利,拉脱维亚,立陶宛,马耳他,波兰,捷克共和国,斯洛伐克和斯洛文尼亚。

十位Magnum摄影师被选中并委托拍摄一个国家,他们可以自由选择符合个人习惯的摄影方法。

Mark Power去了波兰并开始了《The Sound of Two Songs》(两首歌的声音),后来演变成一个长篇的个人主题。这个项目也为他赢得了Magnum的会员资格。

有趣的是,创造性地投资于代理机构佣金之外的地方可以激发更加雄心勃勃的愿景。 Magnum的摄影师致力于解决问题,并对世界充满好奇心;如果观众让他们感兴趣,最终的结果可能远远超出了最初的想法。

Magnum in China

-613.jpg“合唱”

2018

?吉姆戈德堡| Magnum照片

在2018年,Magnum与泰晤士河和泰晤士河合作。哈德森出版了大型照片集《Magnum China》(中国的万能)。这个系列并不是为了定义中国,而是为了从1939年到现在整理Magnum档案中的中国作品,最后是Magnum摄影师Jim Goldberg的当代摄影作品。

为了弥补Magnum的中国会员,并将其组织成一个更加互动的摄影对象讨论,我们加入了Magnum的中国照片编辑郑子瑜和Colin Pantall。总编辑。

本书自1939年以来对Magnum在中国的工作进行了深入介绍。它清楚地列出了摄影师所在的地方,并讲述了他们前往当地的旅程。

书中的最后一个委托书是私下捐赠的,介绍了Jim Goldberg对纪实摄影的当代方法:放弃平坦而直截了当的线性叙事,并记录片段和印象。这本书体现了Magnum作为一个当代纪录片摄影机构的广泛实践,将新闻摄影与艺术表现相结合。

明信片

-614.jpg万能组?万能集团| Magnum照片

摄影师加入了Magnum,除了摄影机构的深刻内容外,还加入了志同道合的团体。但实际上,他们往往没有机会经常一起工作。即使在大型团队项目中,委托任务通常来自外部策展人,他们独立拍摄并最终将故事组合在一起。

2011年,Alec Soth,Susan Meiselas和Jim Goldberg自发地启动了一个项目,允许许多Magnum摄影师共同创作。617.jpg Na-il

美国亚利桑那州图森市,2011年5月19日

?吉姆戈德堡| Magnum照片

项目名称为《Postcards from America》(来自美国的明信片),基本上是众筹计划。第一次旅程是五位摄影师和一位贡献者在西海岸驾驶露营车,记录了马路对面的景色。社区,获得资助的捐赠者将收到他们的明信片。

在项目结束时,他们举办了一个闪光展览,观众聚集在一起观看作品的诞生。这种尝试在创造力方面非常富有成效,并且受到广泛赞誉。后来,它继续开展其他几个阶段。来自小组项目“明信片来自美国”的618.jpg

美国,亚利桑那州,图森,2011年

? Alec Soth | Magnum照片

就这个项目而言,Eric Suss曾经说过:“显然,我们都通过Magnum相互了解,但我们从未真正合作过。我们希望看到它会是什么样子,看看我们是否可以发出丰富的声音复音。“

马拉喀什

-619.jpg签名肖像照片。从项目“20迪拉姆还是1张照片?”

摩洛哥,马拉喀什,2013年

? Susan Meiselas | Magnum照片

2013年,为响应明信片项目发布的创意能量,“马拉喀什肖像画”(马拉喀什肖像画)应运而生。 Magnum Photo Agency看到了合作的创造性成果,因此他进一步思考了如何将这种方法应用于更有组织的工作,在有限的空间内展示并进行交互。

Magnum与马拉喀什巴迪宫新成立的MMPVA博物馆合作,推出了一个新的摄影项目,旨在扩大观众,吸引当地和世界的游客。五位Magnum摄影师和策展人Simon Njami在马拉喀什共同生活和工作。他们是Jim Goldberg,Mark Bauer和Mikhael Subotzky。苏珊梅塞拉斯和阿巴斯。

我们特意选择了这些摄影师,只有阿巴斯在马拉喀什有过经验。 Nano作为本地网络加入。在这种情况下,这个项目注定要充满挑战。

旅游和廉价航班给马拉喀什带来了巨大的变化。虽然我们与当地机构和当地摄影学生合作,但该市仍然不热衷于“被拍照”。620.jpg签名者的肖像。从项目“20迪拉姆还是1张照片?”

摩洛哥,马拉喀什,2013年

? Susan Meiselas | Magnum照片

然而,优秀的作品诞生在困难之中。委托Susan Meseras与马拉喀什的女性交换意见,让他们通过该项目发言。起初,她发现很难找到建立关系的机会。最终的解决方案是在当地的香料市场和两位年轻的摩洛哥摄影师Laila Hida和Iman Barakat。 (Imane Barakat)建了一个临时工作室。

Susan和两位合作者完成了项目《20 dirhams or 1 photo?》(20迪拉姆或照片?)。她邀请当地妇女在公共场所拍照。他们需要选择拍摄摄影师的签名照片(在现场完成打印),或者拍摄20迪拉姆(相当于在当地摄影工作室拍照)。价格)并同意让照片在巴迪宫展出。通过这次交易,苏珊质疑照片作为一个对象的价值,并探讨被拍照的主题是否可能是双方同意的行为。622.jpg摩洛哥摄影和视觉艺术博物馆(MMPVA)在巴迪宫举办短期展览。图为Susan Meiselas在“马拉喀什肖像”项目最后一次闪光展上的整个展览。

摩洛哥,马拉喀什,2013年11月

? Mark Power | Magnum照片

她在照片集的文章中解释说:“照片是一种关系的表达。我可以提供或交换什么?在访客拍摄的照片中,一个人只是景观的一部分,摄影师是不断的寻找形式的美丽;我看到了我没有拍摄的照片。外人认出了不可能的事情;没有沉浸式的幻想。门稍微打开,但它显示了拒绝千里之外的人的现实。是让那些拍摄照片的人积极参与:周日使用共同主持的临时工作室,让拍照的人考虑照片和金钱的相对价值。“

这些作品已被主要机构收藏,并已在旧金山现代艺术博物馆(SFMOMA)展出,并将于今年秋季在伦敦泰特现代美术馆展出。

Magnum Live Lab

-623.jpg宗教。

法国,2017年

? Antoine d'Agata | Magnum照片

“Live Lab”(Live Lab)是我们于2017年在Magnum Photo Gallery成立70周年之际推出的一个项目,该项目旨在将创意制作的能量集中在一起,并持续两周,就像许多委托任务一样。在伦敦摄影期间(伦敦摄影),我们在Magnum的印刷室进行了这个实验性和合作性的居民项目,为摄影师提供了充分的授权自由。唯一的要求是让他们举办一场演出。

我们与伦敦博物馆合作,与他们的摄影策展人Anna Sparham确定了一个项目简介,随后是三位摄影师Olivia Arthur,Mark。 Mark Power和Carl de Keyzer由英国艺术委员会,Argent和私人基金会介绍和资助。624.jpg居住在伦敦的意大利人在克拉肯威尔的意大利社区中心举办午餐派对。

英国,英国,2017年

奥利维亚亚瑟| Magnum照片

摄影由伦敦国王十字区北部的克拉肯威尔区和周边地区主导,捕捉当地居民,街道生活和建筑。整个项目向观众开放,没有确定的终点,摄影师只需完成最新作品,然后举办flash展览,整个过程以短片的形式录制。该项目诞生的一些作品成为伦敦博物馆的收藏品。

后来,我们还在巴黎,深圳以及最近每次与不同的当地组织合作时复制了这种模式。该平台还带来了新的摄影项目,Antoine D'Agata,Bieke Depoorter,Christopher Anderson和Alex Mazury(Alex Majoli)将其制作的作品融入个人摄影实践中。 “实验室”独特的架构,创造性的挑战和共同的愿景被认为有效地使摄影师能够适应新的情况。625.jpg英国,英国,伦敦,2017

奥利维亚亚瑟| Magnum照片

Magnum Photo Agency,提供图像能力并讲述真实故事。

官方微博微信:MagnumPhotos

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